黄琦
贾平西
测试用艺术
武中奇
张明虎
康有为
《孔雀》
- 资质：
- 评分：
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 7.8分
- 印象：
- 经营时间：15年
- 展厅面积：200平米
- 地 区：云南-昆明
| 尺寸 | 70x47.5(cm) | 创作年代 | 不详 | ||
|---|---|---|---|---|---|
| 作品分类 | 国画 | 形制 | 镜心 | 技法 | 水墨 |
| 材质 | 纸本 | 题材 | 花鸟 | ||
| 作品标签 | 名家名作 花鸟鱼虫 投资 艺术礼品 | ||||
| 适用空间 | 客厅 书房 办公室 酒店 广场 | ||||
作品介绍
云南大师，当代写意孔雀画创始人、当代中国花鸟画铺路者袁晓岑先生（1915-2006年）孔雀真迹，2.998个平尺,品相完好，终身保真，非诚勿扰！！！
（本画为软片，非常容易荐定真伪！款：癸未蜡梅花天时节，袁晓岑；印：袁晓岑。）
本画创作于2003年蜡梅花开时间（即冬去春来之季），袁老88岁高龄，人书俱老，画笔已入化境，是袁老先生存世的不可多得的精品力作。
袁老的地位：当代写意孔雀画创始人、当代中国花鸟画铺路者。
人们说“虾”就想起齐白石，说“马”就想起徐悲鸿，而一说到“孔雀”就想起袁晓岑先生。对“孔雀”情有独钟的袁晓岑先生，将孔雀的美描绘得淋漓尽致、仪态万千，以至其写意孔雀成为中国画坛一绝，所以湖南人民美术出版社将画册《袁晓岑先生画孔雀》，与《齐白石画虾》、《李可染画牛》、《李苦禅画鹰》、《关山月画梅》并列出版。
题材优秀：
孔雀寓意：
1、我国清朝的高级官员用孔雀翎毛做官帽的装饰品，称为花翎，有一眼、二眼、三眼之分。所谓“眼”，指孔雀翎毛尾梢的彩色斑纹。送孔雀的相关艺术品即有祝愿升官之意。
2、凤凰生在凡间即为孔雀，俗语有“凤凰不落无宝之地”的说法，老百姓也常说“孔雀落谁家，谁家就兴旺”。所以也是居家悬挂，乔迁送礼的首选。
3、孔雀的白头，又寓意夫妻恩爱，白头偕老，对爱情忠贞不渝。也宜用于结婚贺喜。
4、从风水学上说，孔雀属阳鸟，百无禁忌。
蜡梅寓意：
本名黄梅，为蜡梅科蜡梅属落叶或半常绿灌木，品种不多。蜡凝枝上缀鹅黄，圆蕾中含淡淡香。人们常把寒梅、雪松、霜竹，合称为“岁寒三友”，盛赞腊梅花为“花之魁”。称其“花魁雅士”并非拔高。牡丹虽艳丽而无其风骨，月季虽妩媚而无其雅韵。腊梅凌寒傲雪，先春而开。超然豁达无邪。她那迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的坚贞气节，令人仰慕倾倒。
南宋范成大撰于淳煦13年《梅谱》曰：“蜡梅本非梅类，以其与梅同时，香又相近，色酷似蜜脾，故名蜡梅。凡三种：以子种出，不经接，花小香淡，其品最下，俗谓之狗蝇梅。经接花疏，虽盛开花常半含，名磐口梅，言似僧磐之口也，最先开。色深黄，如紫檀，花密香被，名檀香梅，此品最佳。” 明清时，河南鄢陵蜡梅常作贡品入宫，有“鄢陵蜡梅冠天下”之称。因此花率先在寒冬腊月绽放，“枝横碧玉天然瘦，蕾破黄金分外香”，甚为文人墨客赏识与怜爱。宋代陈师道以“一花千里香，更值满枝开。承恩不在貌，谁敢斗香来”，夸耀其尽管花姿并不艳丽，芳香却无与伦比；陈与义以“奕奕金仙面，排行立晓晴。殷勤夜来雪，少住作珠璎”，惊叹其虽斗雪凌霜，冰姿愈显皎洁；杨万里更是不惜贬抑红、白两梅，以示对其宠爱之情：“江梅珍重雪衣裳，薄相红梅学杏妆。渠独小参黄面去，额间艳艳发金光”；而最为人推崇称道的，还得首推韩驹的“路入君家百步香，隔帘初试汉宫妆；只疑梦到昭阳殿，一簇轻红绕淡黄。”
“美哉腊梅！其花天质至美，其香沁人心脾，其韵超凡脱俗，其色高贵清雅！”清嘉庆年间，苏灵《盆景偶录》把蜡梅与其他十七种花木尊为“十八学士”；李汝珍《镜花缘》亦把蜡梅等十二种花卉称作“十二花师”，谓其古香自异，国色无双。在更多文人眼中，蜡梅无疑便是逸人高士的化身。如明袁宏道《小竹林蜡梅盛开兼赠主人》一诗，以凸显其清高脱俗：“顿觉水沉粗，幽香袭一湖。瘦枝梅韵格，鲜蕊桂肌肤。月下高真梦，烟中静女图。主人无俗累，花性也清孤。”腊梅，不比春天里姹紫嫣红的鲜花；也没有荷花那样亭亭玉立，婀娜多姿；更没有菊花形态各异，五彩缤纷，可它却有着不一样的朴素和典雅。在滴水成冰的冬日，腊梅安静地开花了，颜色也只是淡淡的红，淡淡的白，淡淡的黄。而那些争奇斗艳的花朵早已枯萎、凋零，什么花可以与腊梅相媲美？也许是在百花凋零时能凌寒独放的缘故吧！腊梅花有“富贵不为淫，威武不会屈”的浩然正气，有“迎难而上，激流勇进”的傲骨精神。
呜唿！腊梅如兰之淡雅素洁，似荷之纤尘不染；宛松之铁骨铮铮，若竹之无欲则刚。具备君子风范。傲雪怒放，一腔的阳光说辞字正腔圆。不留脂粉香。花绽俏枝头，清淡满庭芳。每至岁末，万物凋零的隆冬时节，夹山野梅对峙竞放，四溢馨香。远远望去，上下重叠，依阴迎阳。雪一样蓬松，露一样晶莹，云一样舒卷，宛如一位娟丽的天仙。当别的花草躲进温室时，她却孤枝独竖在雪中，面对寒冷，真有“千磨万击还坚韧，任尔东西南北风”的气势。它的美与冰雪同在；它飘逸的姿态是源于一种纯粹的孤旅。整个冬天只有它的影子，可以说，它是冰雪中的微笑，是至高无上的灵魂的缩影。整个冬天没有一点声音，腊梅的“凌寒独自开”是对生命的袒护，是对静息冰雪世界的一种挑战。
作者信息
袁晓岑
| 出生年份： | 1915 |
|---|---|
| 籍 贯： | 贵州 |
作者介绍
个人简介
袁晓岑，擅雕塑。美协云南分会。1938年入云南大学文史系攻中国画、雕塑及诗文。1953年调云南省文联任创作研究部副主任 。1959年任云南艺术学院美术系主任，1963年任昆明师范学院艺术系主任、教授 。1978年回云南艺术学院任副院长，教授 。现为云南画院名誉院长 。中国美术家协会理事，美协云南分会主席，中国文联委员 。雕塑作品《母女学文化》入选第二届全国美展及社会主义国家造型艺术展览；《版纳林泉》入选第六届全国美展，均为中国美术馆收藏。雕塑《金沙水暖》曾入选建军、建党展览，并铸成四米高铜像，建立在长江第一湾。花鸟作品《森林孔雀》入选近代世界美术展览，为日本福冈美术馆收藏。出版专集有：《袁晓岑画辑》、《袁晓岑雕塑选集》、《现代中国花鸟画家袁晓岑作品展》（日本版），《荣宝斋画谱》、《袁晓岑国画雕塑选集》、《袁晓岑画孔雀》及入选《当代中国画》、《当代中国花鸟画》、《中国现代美术全集》花鸟卷、《中国现代美术全集》雕塑卷、《新中国美术50年》等大型画册数十种。 其子袁熙坤，1944年6月出生于云南昆明，北京金台艺术馆馆长，著名画家、雕塑家，第八届、九届、十届全国政协委员、文化部美术高级职称评审委员、中国收藏家协会副会长兼鉴定中心主任、中国雕塑学会顾问、中国建设文化艺术协会环境艺术专业委员会总顾问、中国艺术研究院研究生院客座教授。2005年当选2008奥运景观雕塑方案征集大赛组委会主任。
人物生平
袁晓岑先生1915年6月28日出生于贵州省普定县一个偏僻的独家村，1924年至1929年在普定沙家马场小学就读。1930年至1937年在贵州省立师范学校、云南省立昆华中学学习。1938年至1942年在云南大学学习。1943年至1947年，举办个人画展，闭门潜心作画，期间与熊秉明、刘文清、邵芳、孙福熙等成立谷风画社，结识徐悲鸿先生，观摩聆教，受益颇多。1948年至1952年，任教于昆明师范艺术科、昆华中学、昆一中，雕塑《丰收》、《母女学文化》发表于《美术》、《人民文学》。从1953年开始，对孔雀写意画法的探究付诸实践，最终形成写意孔雀画法，达到独树一帜。1953年至1958年先后任云南文联创作研究部主任、云南省文化局美工室副主任，参加云南文联美协筹委会工作及北京十大建筑民族音乐厅的雕塑工作。雕塑《分到羊了》发表于《人民文学》，雕塑《母女学文化》参加在前苏联举办的“社会主义国家造型艺术展览”。1960年至1966年先后任中国美协云南分会主席、昆明师范学院艺术系系主任。为北京人民大会堂作大幅国画《森林孔雀》，在北京中国美术馆举办“袁晓岑个人雕塑作品展览”，此展使先生成了建国后第一个举办个展的雕塑家，引起了文艺界对云南的关注。1966年至1976年，受“文革”十年浩劫冲击，遭受不公正待遇，便托病在家集中精力创作。1973年应邀为北京饭店作画，后被打成“黑画家”，回昆明遭到批判。1977年至1986年，任昆明师范学院艺术系教授、云南艺术学院副院长、当选中国文联委员，64岁时加入中国共产党。1977年被文化部推荐，为外交部驻外各大使馆作画，1980年应中国画研究院邀请作画。1982年惨遭冤案，闲居家中，进行蜡画探索，创作作品50余幅，中央电视台拍摄了纪录片《袁晓岑的蜡画艺术》，被称之为是一新画种。1983年《鹤舞图》被中央领导作为礼品赠送日本前首相铃木善幸。1984年应北京人民大会堂邀请作画《白鹤》，同时作品《孔雀》被人民大会堂收藏。1986年北京荣宝斋与日本西武财团在东京合办“中国现代花鸟画家袁晓岑作品展”，并出版画册。1986年12月光荣退休。1987年至今，正如先生在《中国近现代名家画集?袁晓岑》自序中写道的“古人云，七十而从心所欲。吾生也有涯，而知也无涯。予将集中精力向无尽头之艺术道路继续前进。”20多年来，先后为人民大会堂作巨幅画《瑞鸟图》，为北京钓鱼台国宾馆作巨幅画《春天大地》，为荣宝斋出版画谱作画，为'99中国昆明世界园艺博览会创作雕塑《孔雀》。编撰出版《荣宝斋画谱?花鸟部分》、《袁晓岑国画雕塑集》、《袁晓岑画孔雀》、《中国近现代名家画集?袁晓岑卷》等。先生的一生，在画花鸟的同时，以国家民族经历的重大事件为题材，创作了许多雕塑作品，如：《战地黄花分外香》、《拍案而起》、《金沙水暖》、《伯乐相马》、《驼峰情》等等，表达了他作为一个艺术家对社会的责任感。
先生一生，对艺术执着追求，笔耕不辍，创作颇丰，作品先后多次参加国内外大型展览，发表于多种画册、刊物，受到不少溢美之词，一一列举，实难详述。对先生一生艺术的追求，范曾先生在为袁晓岑的画册所作的序言中写道“先生之艺术生涯，备极苦辛，少年自学，以裱画店中名家作品及《芥子园画传》为范本，博学强记，饥不择食。1935年私塾岭南大师高剑父、高奇峰，画风一变。40年代初，幸逢徐悲鸿先生，深得青睐，自兹以还，进一步师法自然，学贯中西，画风又一变。解放后深入生活，外师造化，中得心源，加以笔墨锤炼，炉火纯青，先生始名播天下，蔚为一代大师。”
先生能够取得今天的成功，成为蜚声艺坛的大师，他感谢生他养他的大地，感谢磨练他的生活，感谢博大精深的中国文化，正由于这样，在先生的艺术追求中，把雕塑与绘画、诗情与画意作为一个有机的整体在创作中体现。
先生的人生是艺术的人生，尽管它充满了普通人的酸甜苦辣。是他一生孜孜不倦地追求使他获得了长久的艺术生命。
